Hyundai Blue PrizeArt + Tech 2022

Michael Connor是根茎（Rhizome）艺术总监，主导“网络艺术选集（Net Art Anthology）”艺术项目，一个基于网络的展览，展厅，文献，通过20世纪80年代至今的100件艺术作品重述网络艺术发展史。他曾在全球各地多家场馆策划过展览和项目，如移动影像博物馆（the Museum of Moving Image）,纽约, 澳大利亚移动影像中心（ACMI）, 墨尔本, 艺术与创新技术基金会（FACT）, 利物浦，和伦敦国际电影节（BFI Southbank）,伦敦等。2021年，他作为联合策展人，在北京、莫斯科和首尔的现代汽车文化中心策划了展览“线悬世界”，线上版本为worldonawire.net。
在本次研讨会中，Michael Connor以图文并茂的形式，就远程共享和文化新潮兴起前后线上展览的策划方式展开讨论。他意图提出，线上展览不仅是推广或分享原本在实体画廊展出作品的一个途径，更是一项多样化的文化实践，与传统展览求同存异。

Jonathan Parsons是一位艺术总监。在本次研讨会中，Jonathan Parsons分享目前正在进行的全国巡回展览—Experimenta Life Forms，此次展览于2021年2月在澳大利亚霍巴特开幕，未来三年将在9家展馆巡回展出。他以这次展览作为研究案例，探索合作策展方式、委托流程、三年巡回展览的现实挑战及其对于艺术品选择过程和委托过程的影响，以及如何通过艺术作品和相关公共项目将展览融入到当地社区的每家画廊。

Sooyon Lee是MMCA策展人。在本次研讨会中，Sooyon Lee分享Hashtag 2021 策展经历，介绍了两个关于网络的团队合作创意：一是，对人性的乌托邦式预想—关乎道德、欲望等在科技的发展过程中如何转变和脱离；二是，介绍关于网络无障碍再声明和互联网亚文化的精选实例。通过一系列艺术实践，她的策展理念涵盖技术工具与人类之间的关系演变史，以海德格尔和唐娜·哈拉维为视角讲述策展理念。

Seong Eun Kim是Nam June Paik艺术中心的总监，同时她也是一位人类学家。她的研究领域涵盖：利用媒体艺术替代博物馆的亲身体验，以及策展人如何与观众建立连接。她曾就职于白南准艺术中心（2011年—2014年）和三星美术馆（2014年—2019年）。
在本次研讨会中，Seong Eun Kim分享了2个展览项目,分别是展览Common Front, Affectively(2018) 和在线展览neighbors(2021）。她从如何在策展工作中重新审视和构造媒体与人体关系的角度，介绍策展项目：首先是Common Front, Affectively(2018) 展览，基于“情感”的理论概念，其中一件作品是Bojan Djordjev 的The Discreet Charm of Marxism；其次是与ARKO艺术中心共同组织的在线展览neighbors(2021），为在新冠疫情时期顺利开展这次机构合作实验，白南准艺术中心委托艺术团体Bad New Days制作了一场访谈节目 “A cultural History of Distortion. ”。除此之外，她还分享了自己在博物馆学实践方面的学习经验。